IM Pei สถาปนิกชื่อดังระดับโลกเสียชีวิตเมื่อวันที่ 16 พฤษภาคม ตอนอายุ 102 ปี หากคุณไม่รู้จักชื่อของเขา คุณจะจำผลงานของเขาได้อย่างไม่ต้องสงสัย และยังมีอีกหลายสิ่งที่ต้องเรียนรู้จากกลยุทธ์เชิงสร้างสรรค์ของเขาที่ผสมผสานฝีมือกับความสามารถในการขายผ่านความกล้าหาญและ วิสัยทัศน์ที่ดูเหมือนเป็นไปไม่ได้ในอนาคต
Ieoh Ming Pei เกิดในจีนแผ่นดินใหญ่และเติบโตในฮ่องกงก่อนจะไปเรียนที่สหรัฐอเมริกา ในไม่ช้า Ieoh Ming Pei ก็กลายเป็นสถาปนิกชั้นนำ เขาเริ่มต้นในฐานะนักออกแบบรุ่นเยาว์กับนักพัฒนาในนิวยอร์ก และสร้างชื่อหลังจากชนะคณะกรรมการออกแบบหอสมุดและพิพิธภัณฑ์ประธานาธิบดีจอห์น เอฟ. เคนเนดี ไม่นานหลังจากการลอบสังหารของเคนเนดีในปี 2506 เป่ยสร้างชื่อเสียงให้กับโครงการที่ยิ่งใหญ่ เช่น ทางเข้า พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีส อาคารตะวันออกของหอศิลป์แห่งชาติในกรุงวอชิงตัน ดี.ซี. และพิพิธภัณฑ์ศิลปะอิสลามในกาตาร์ อันที่จริง เมื่ออายุ 80 ปี Pei ยังคงเดินทางไปตะวันออกกลางเพื่อค้นหาแรงบันดาลใจสำหรับพิพิธภัณฑ์ การใช้รูปทรงเรขาคณิต พื้นผิวเรียบๆ และแสงธรรมชาติตลอดหลายปีที่ผ่านมาทำให้งานของเขามีโครงสร้างและภาพที่น่าประทับใจ
สไตล์การออกแบบของ Pei สะท้อนถึงโครงการศิลปะที่ขับเคลื่อนด้วยรูปทรงเรขาคณิตสองโครงการ หนึ่งคือการติดตั้งช่องอลูมิเนียมที่มีชื่อเสียงของวอลเตอร์ เดอ มาเรีย 'Triangle, Circle, Square' ในปี 1972 และอันที่สองคือภาพวาดของ Sol LeWitt 'All Double Combinations of Six Geometric Figures' จากปี 1977 ผลงานที่กว้างขวางของเขารวมถึงค่าคอมมิชชั่นที่สำคัญหลายประการใน ตอนเหนือของรัฐนิวยอร์ก รวมถึงพิพิธภัณฑ์ศิลปะเอเวอร์สันในซีราคิวส์และวิลสัน คอมมอนส์ที่มหาวิทยาลัยโรเชสเตอร์ Pei ได้รับการว่าจ้างให้ทำงาน UR ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 มหาวิทยาลัยต้องการสถานที่แห่งใหม่ใจกลางเมืองเพื่อเป็นเจ้าภาพสมาพันธ์นักศึกษาและทำหน้าที่เป็นศูนย์กลางสำหรับกิจกรรมในวิทยาเขต การก่อสร้างมีมูลค่า 9.5 ล้านดอลลาร์ และได้รับทุนสนับสนุนส่วนใหญ่จากประธานซีร็อกซ์และโจเซฟ วิลสัน บัณฑิต UR และเพ็กกี้ภรรยาของเขา
มีสามบทเรียนการออกแบบแบรนด์ใด ๆ สามารถนำผลงานของเป่ย:
พัฒนารูปแบบลายเซ็น
ตามที่ ArchDaily ในฐานะนักเรียนของ Le Corbusier Pei ได้รวบรวมความเชื่อหลักของความทันสมัยที่ก่อตัวขึ้นตามหน้าที่และเพิ่มการตีความของเขาเอง เป่ยเชื่อว่ารูปแบบเป็นไปตามเจตนา งานของเขาสะท้อนถึงปรัชญานี้ด้วยการผสมผสานสัญลักษณ์เชิงหน้าที่เข้ากับผลงานทั้งหมดของเขา สไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ของเขาคือลวดลายเรขาคณิต และเป็นสิ่งที่ทำให้อาคารของเขาเป็นที่จดจำในทันที เขาพิจารณาบทบาทของเรขาคณิตในการวางแผนและออกแบบอาคารโดยใช้เส้นและรูปหลายเหลี่ยมที่หลากหลาย ท่านสามารถเพลิดเพลินกับปิรามิดอันเป็นเอกลักษณ์ของ Pei ได้ที่ National Gallery of Art East Building ในกรุงวอชิงตัน ดี.ซี. และหอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลในคลีฟแลนด์ โอไฮโอ เมื่อคุณเห็นพีระมิดของเขาที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ คุณจะรู้ว่านั่นคือเป่ย
สร้างความยืดหยุ่น
นักออกแบบทุกคนทราบดีว่ารายละเอียดที่เจ็บปวดของกระบวนการนี้ไม่อาจให้อภัยและไม่เห็นคุณค่าได้ การมีความยืดหยุ่นในการเผชิญกับความทุกข์ยากเป็นทักษะที่นักออกแบบที่ประสบความสำเร็จทุกคนต้องเชี่ยวชาญ Pei ประสบปัญหาในการซ่อมอาคาร John Hancock Tower ในบอสตันในช่วงปีแรกๆ ของอาชีพ หลังจากที่ซุ้มกระจกของตึกสูง 60 ชั้นมีปัญหาด้านการออกแบบที่นำไปสู่ความล่าช้าและต้นทุนที่เกินกำลัง ต่อมาเขาถูกวิพากษ์วิจารณ์เรื่องพีระมิดแก้วที่ลานพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ในระหว่างการสัมภาษณ์ของ NPR Pei กล่าวว่า 'ฉันไม่สามารถเดินไปตามถนนในปารีสโดยไม่มีใครมองมาที่ฉันและพูดว่า 'คุณไปอีกแล้ว คุณมาทำอะไรที่นี่? คุณกำลังทำอะไรกับเรา? คุณกำลังทำอะไรกับพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ที่ยิ่งใหญ่ของเรา?' ตาม Pei 'ความสำเร็จคือชุดของปัญหาที่แก้ไขได้' ผิวบางหนา
john hagee มูลค่าสุทธิ 2016
ขจัดสิ่งที่ไม่จำเป็น
เป้าหมายที่แสดงออกของ Pei นี้ควรเป็นมนต์ของนักออกแบบหรือสตูดิโอออกแบบทุกคน วาดบนกระดานไวท์บอร์ดหรือแขวนไว้บนผนัง ความเรียบง่ายและการใช้พื้นที่เชิงลบของ Pei เป็นจุดเด่นที่ดึงคุณเข้าสู่โครงสร้างของเขา 'คุณไม่สามารถปกป้องการออกแบบของคุณโดยไม่รู้ว่าคุณกำลังออกแบบอะไร' Pei กล่าว ความทุ่มเทในการประดิษฐ์และการขายวิสัยทัศน์นี้ทำให้ตำนานการออกแบบนี้คนทั้งโลกจะพลาดอย่างมาก
