หลัก คิดค้น 7 วงดนตรีชื่อดังที่เปลี่ยนธุรกิจดนตรี

7 วงดนตรีชื่อดังที่เปลี่ยนธุรกิจดนตรี

ดวงชะตาของคุณในวันพรุ่งนี้

ลืมรสนิยมทางดนตรี ละเว้นการยกย่องที่สำคัญ กันข้อโต้แย้งเกี่ยวกับข้อดีของดนตรีที่พวกเขาสร้างขึ้น

วงดนตรีทั้ง 7 วงนี้ และหนึ่งคน ได้จุดประกายการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ ไม่ใช่แค่ในดนตรีแต่ใน ธุรกิจ ของดนตรี

ใช้ตัวอย่างของพวกเขาเป็นแรงบันดาลใจเพื่อจุดประกายการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญใน ของคุณ ตลาดหรืออุตสาหกรรม ใครบางคนต้องเป็นคนแรก ทำไมคุณถึงไม่ใช่

(เพื่อความสนุก ฉันได้รวมเพลงโปรดของฉันโดยศิลปินแต่ละคนด้วย แม้ว่าในกรณีหนึ่ง 'เพลงโปรด' จะเป็นคำที่สัมพันธ์กัน คุณสามารถเดาได้ตามใจชอบ)

Led Zeppelin

zeke elliott สูงเท่าไหร่

ก่อนที่จะมี Zeppelin ผู้จัดคอนเสิร์ตมักจะเก็บส่วนแบ่งของใบเสร็จรับเงินประตูไว้ รายรับรวมจากคอนเสิร์ต Shea Stadium ในปี 1965 ในตำนานของเดอะบีทเทิลส์มีมูลค่ารวมกว่า 300,000 ดอลลาร์ (ซึ่งอาจฟังดูไม่มากนัก แต่คิดเป็น 2.1 ล้านดอลลาร์ในสกุลเงินดอลลาร์ในปัจจุบัน) เดอะบีทเทิลส์เอากลับบ้านเพียงเศษเสี้ยว

Peter Grant ผู้จัดการของ Zeppelin ใช้ประโยชน์จากความนิยมที่เพิ่มขึ้นของวงดนตรีของเขาเพื่อเจรจาข้อตกลงที่ดีขึ้น โดยที่ Zeppelin สามารถรับส่วนแบ่งได้มากถึง 90% ในท้ายที่สุด

ในไม่ช้าการบุหลังคาอื่นๆ ก็เป็นไปตามความเหมาะสม และ 'ความสมดุลของอำนาจ' ได้เปลี่ยนไปอย่างมากในความโปรดปรานของศิลปิน - ที่ซึ่งมันควรจะอยู่

เพลงที่ชอบ: เพลงสายฝน

หินกลิ้ง

แน่นอนว่าเดอะสโตนส์ชนะรางวัลอายุยืน แต่ช่วงแรกพวกเขายังอยู่ในแนวหน้าของการเป็นเจ้าของและการควบคุมของศิลปิน

The Stones เช่ามาสเตอร์เทปของพวกเขาให้กับบริษัทแผ่นเสียง ซึ่งจากนั้นก็ผลิต จัดจำหน่าย และทำการตลาดผลิตภัณฑ์ดังกล่าว แต่ไม่มีการพูดถึงในเนื้อหา กระบวนการสร้างสรรค์ และบริษัทแผ่นเสียงไม่ได้เป็นเจ้าของลิขสิทธิ์ ข้อตกลงของพวกเขากับ Atlantic Records นั้นอิงจากสัญญาของ Led Zeppelin รวมถึงแนวทางที่ดำเนินการโดยคนอย่าง Phil Spector ซึ่งบันทึกศิลปินของเขาด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเอง โดยปราศจากการแทรกแซงหรือการป้อนข้อมูล

นอกจากนี้ The Stones ยังตั้งบริษัทของตนเองที่แอตแลนติก โดยใช้ประโยชน์จากโครงสร้างพื้นฐานด้านการผลิตและการจัดจำหน่ายในขณะที่ยังคงความเป็นอิสระในการสร้างสรรค์

โอ้ พวกเขายังสร้าง Rolling Stones Mobile Studio ขึ้นเพื่อใช้บันทึกนอกสภาพแวดล้อมแบบสตูดิโอดั้งเดิม และยังจ้างวงดนตรีอย่าง Zeppelin, Deep Purple (ผู้ทำให้เป็นอมตะใน 'Smoke on the Water'), Fleetwood Mac, Bad บริษัท Wishbone Ash และ Iron Maiden

และอย่าลืมโลโก้ริมฝีปากและลิ้น ซึ่งเป็นไอคอนของแบรนด์สุดคลาสสิก

จูบ

ตามที่ มือเบส Gene Simmons : '...ฉันเห็นว่าเราเป็นแบรนด์ร็อกแอนด์โรล ไม่ใช่แค่วงดนตรีร็อกแอนด์โรล'

หมวดหมู่ใบอนุญาตผลิตภัณฑ์มากกว่า 3,000 รายการในภายหลัง (รวมถึง โลงศพ ) ใครสามารถโต้แย้งกับเขา?

แม้แต่ชื่อวงก็ออกแบบมาให้น่าจดจำ พอล สแตนลีย์ กล่าว , 'แล้ว KISS ล่ะ? รู้สึกว่าใช่... มันสื่อถึงสิ่งที่เราเป็นได้มากจริงๆ หนักแน่น เร่าร้อน เป็นชื่อที่ไม่ว่าจะไปที่ไหนในโลก ผู้คนก็รู้จักคำนั้น ดังนั้นในตอนแรกเมื่อเราไม่มีใครและไม่มีใครรู้ว่าเราเป็นใคร ผู้คนก็จะไปว่า 'โอ้ คิส ฉัน 'เคยได้ยินเกี่ยวกับคุณ' เพราะมันเป็นเพียงคำที่คุณได้ยินตลอดเวลา'

เช่น สแตนลีย์ยังกล่าวอีกว่า , 'ปฏิเสธไม่ได้ว่าแหล่งรายได้ (ที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม) อาจมีขนาดใหญ่มาก และการไม่เพิ่มศักยภาพของคุณให้สูงสุดนอกวงการเพลงก็เป็นเรื่องไร้สาระ มันคือเพลง ธุรกิจ และองค์ประกอบทางธุรกิจไม่ได้ลบล้างหรือเบี่ยงเบนจากปลายอีกด้านหนึ่ง พวกเราคือวงดนตรี และเราคือแบรนด์ และหากปราศจากสิ่งใดสิ่งหนึ่ง อีกสิ่งหนึ่งก็ทุกข์ทรมาน'

ครั้งต่อไปที่คุณลื่นล้มโดย Dr. Dre หรือเล่นโคโลญจ์แฟนสาวของจัสติน บีเบอร์ (ก็ได้ อาจจะไม่ใช่) จำไว้ว่า KISS อยู่ที่นั่นนานก่อนที่ใบอนุญาตจะดี

ผู้กตัญญูกตเวที

ในยุค 60, 70 และ 80 การท่องเที่ยวถูกมองว่าเป็นวิธีการโปรโมตสถิติใหม่เป็นหลัก อันที่จริง ทัวร์มักจะทำหน้าที่เป็นผู้นำการสูญเสียสำหรับยอดขายเป็นประวัติการณ์

The Dead ใช้แนวทางตรงกันข้าม โดยออกทัวร์เกือบตลอดทั้งปี และในช่วงทศวรรษที่ 80 จะออกอัลบั้มใหม่เป็นครั้งคราวเท่านั้น

ไม่เหมือนกับวงอื่น ๆ The Dead ยังสนับสนุนให้แฟน ๆ โกงและแบ่งปันการแสดงในรูปแบบ 'สนีกเกอร์เน็ต' ของการแชร์แบบเพียร์ทูเพียร์

พวกเขายังอยู่ในสังคมมานานก่อนโซเชียลมีเดีย: ขายตั๋วโดยตรง สร้างแฟนคลับที่มีส่วนร่วมอย่างมาก แบ่งปันรายละเอียดส่วนบุคคลรวมถึงงานศิลปะและเนื้อหาที่สร้างโดยแฟน ๆ ผ่านรายชื่อผู้รับจดหมาย และสร้างระบบนิเวศของธุรกิจขนาดเล็กที่เดินทางไปกับวงดนตรีและ มีส่วนได้ส่วนเสียในความสำเร็จในระยะยาวของวง

ใครคืออลัน โคลเมส แต่งงานกับ

และพวกเขาอยู่ในระดับแนวหน้าของปรากฏการณ์ 'ประสบการณ์แบรนด์' การแสดงที่ตายแล้วไม่ใช่แค่การแสดงเท่านั้น สำหรับแฟน ๆ พวกเขาเป็นงาน

ถ้า KISS ได้รับใบอนุญาตก่อนที่ใบอนุญาตจะดี Dead ได้คาดการณ์ถึงการเปลี่ยนแปลงทางแผ่นดินไหวจำนวนหนึ่งในลักษณะที่ศิลปินมีปฏิสัมพันธ์และมีส่วนร่วมกับแฟนๆ

การเดินทาง

Journey เป็นตัวอย่างที่ดีของวงดนตรียุคต้นยุค 80 ที่มุ่งเน้นด้านธุรกิจและศิลปะโดยการนำรายได้กลับคืนสู่อุปกรณ์เวที เสียง และการจัดแสง ซื้อรถบรรทุกและอุปกรณ์ขนส่งของตนเอง และจัดหาฉลาก (CBS) ของพวกเขาไม่เพียง แต่บันทึกที่เสร็จแล้ว แต่ยังรวมถึงงานศิลปะและวัสดุการขาย

Journey ยังทำข้อตกลงส่งเสริมการขายครั้งแรกด้วยการร่วมมือกับ Budweiser: เพื่อแลกกับการวางตัวโฆษณาและสร้างจิงเกิลวิทยุ พวกเขาได้รับโปสเตอร์เพื่อมอบให้กับผู้ซื้อตั๋วคอนเสิร์ตทุกคน (จนกระทั่งเรื่องราวเกี่ยวโยงถึงการเดินทางสู่วัยรุ่นที่ติดสุราและทางวงตัดสินใจยุติความสัมพันธ์ เวลาต่างกันอย่างเห็นได้ชัด .)

โมบี้

อัลบั้มของเขา เล่น วิทยุและเอ็มทีวีเพิกเฉย ในช่วงต้นของการทัวร์เพื่อสนับสนุนอัลบั้ม: เขาเล่นรายการแรกของเขาในห้องใต้ดินของ Virgin Megastore (จำได้ไหม) กับผู้ชมประมาณ 40 คน

เขาหมดหวังที่จะหาวิธีทำให้เพลงของเขาได้ยิน เขาอนุญาตทุกเพลงในอัลบั้ม (หลายครั้ง) สำหรับโฆษณา โทรทัศน์ และภาพยนตร์ ตามที่ มีสาย , ที่ ความพยายามในการออกใบอนุญาตมีกำไรมาก อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จทางการเงินมานานก่อนที่จะขายได้หลายล้านเล่ม

ไม่ได้รับการสังเกต? Moby ทำสิ่งที่คิดไม่ถึงก่อนหน้านี้ บางทีคุณควรเช่นกัน

(ทำไมถึงเป็นเพลงนี้? สองคำ: Jason Bourne ถ้ายังไม่พอ ข้ามไปที่เครื่องหมาย 1:00 น. และบอกฉันว่าคุณไม่รู้สึกหนาวเล็กน้อยเมื่อเพลงเริ่ม)

เมทัลลิก้า

มือกลอง Lars Ulrich อาจไม่ใช่ศิลปินเพียงคนเดียวที่ไม่พอใจเกี่ยวกับบริการแชร์ไฟล์อย่าง Napster แต่เขายิงนัดแรกในที่สาธารณะอย่างแน่นอน และเขาก็เอาชนะแฟนเพลงที่เห็นได้ชัดว่าเมทัลลิกาทำเงินได้เพียงพอและไม่ควรเลือกพวกเขา ขอบคุณมาก

ท่าทีแรกมักเป็นท่าทีที่ไม่เป็นที่นิยม และลาร์สพูดถูก เพียงแค่ขอให้นักดนตรีหลายพันคนที่ดิ้นรนหาเลี้ยงชีพในขณะนี้ว่าเนื้อหามีให้ใช้งานฟรีในหลากหลายวิธีทั้งถูกกฎหมายและผิดกฎหมาย

ในขณะที่การฟ้องร้องของ Metallica กับ Napster ในที่สุดก็สร้างผลกระทบ ยอดขายเพลงดิจิทัลก็ไม่ลดลง จนกระทั่ง...

สตีฟจ็อบส์

ไม่ใช่นักดนตรี ไม่ใช่วงดนตรี (เว้นแต่คุณจะถือว่าเขาเป็นหัวหน้าวงที่ชื่อ Apple) แค่ผู้ชายที่ตระหนักว่าแม้ในโลกที่ 'อิสระ' ผู้คนนับล้านจะยอมจ่ายค่าดนตรีหากบริการและผู้เล่นเป็น ใช้งานง่าย สะดวก และใช้งานง่ายมาก

Jobs และ Apple และ iPod และ iTunes ได้เปลี่ยนธุรกิจเพลงเกือบข้ามคืน และยังคงรู้สึกถึงเอฟเฟกต์ระลอกคลื่น

บทความที่น่าสนใจ